普通は、「壊れていなければ直さない」ものです。しかし、それが貴重な貨物を運ぶ船、あるいは車、身体、フォントであれば、事故を防ぐためには定期的な点検が欠かせません。私たちは通常、何かがおかしいとき、明確なシグナルを受け取ります。車ならエンジン警告灯が点灯し、体の不調は痛みや違和感で気づきますが、フォントの不調は見えにくいものです。ただし、着目すべきポイントを知っていれば見逃さずに済むはずです。

Monotypeのポッドキャスト「Creative Characters」の最近のエピソードで、ホストでありクリエイティブ・タイプディレクターのTerrance Weinzierlが、デザイナーで研究者のDave Addeyと、SF映画のデザインを通して、私たちが思い描く未来が必ずしも現実的でないことについて語りました。

バーチャルリアリティスタジオAEXLABのチーフ・クリエイティブ・オフィサー、Elizabeth Ann Clarkが、社会的文脈におけるVRの力、お気に入りのデザインツール、そして彼女のチームがどのようにして学生がデザインした書体を主力ゲームの顔い選んだかについて語います。

最大の課題は、かつての日常にどう戻るかではなく、私たちが思い描いていた未来のビジョンをどう手放すか、ということかもしれません。

先に断っておくと、ここには大きな秘密や、私の20年間のデザインや書体の経験から得た重大な啓示はありませんが、他の誰かがどのようにしてフォントの選択肢を絞り込んでいるるかを見ることは、役に立つかもしれません。一度集中して考え、意識的に時間をかけるようになると、選択の質が向上していきます。

本記事では、さまざまなジャンルの最近出版された書籍や近々発売される予定の本を通じて、現在出版業界でトレンドとなっているタイポグラフィスタイルを垣間見ます。この投稿は、著者と出版専門家をつなぐウェブサイト「Reedsy」の仲間たちによるゲスト投稿です。

Monotypeによる新しいポッドキャストシリーズ『「Behind the Font』」の第1話がついに公開！ 今回はフォントライセンスについて掘り下げ、なぜそれが現代のブランド、デザイナー、エージェンシーにとって重要なのかを探ります。ライセンスの歴史や進化について学べる内容満載です。ぜひお聴きください！

今日のブランドは、急速に進化するデジタル世界に対応しながら、パンデミックの最悪の影響からまだ脱しつつある「新しい日常」を乗り越える必要があります。この数年間で、すべての人のデジタルに対する期待やブランドの運営方法が変化し、一部ではビジネスモデルにも影響を与えました。さらに、生物多様性、持続可能性、多様性と公平性、そしてブランドアクティビズムといった課題がますます注目を集めています。これらの要素は、ブランド構築にどのように影響するのでしょうか。これらの大きな変化は、企業が自らをどのように位置づけるか、どのようなサービスを提供するか、そして顧客とどのようにコミュニケーションを取るかに大きな影響を与えています。

Netflixでアート＆プリントプロダクション、レタッチ、フィニッシングのマネージャーを務めるKavin Laurinoが、彼のキャリアを通じて築いてきたフォントとの関わりから得た経験と、ブランドのフォントライセンス管理という手強い存在を手なずける方法を共有します。ここでは、あなたがフォントライセンスの管理を始めるのに役立ついくつかのヒントを紹介します。