Creative Characters S3 E1: Jim Moran, Bewahrung der Druckgeschichte im Hamilton Wood Type & Printing Museum.
Jim Moran.
Im Podcast Creative Characters sprechen wir mit kreativen Menschen, die an der Schnittstelle zwischen Schrift und Kommunikation arbeiten. Sie können die aktuelle Episode ganz unten auf dieser Seite starten, oder auf Apple, Spotify, Google Podcasts, oder überall, wo gute Podcasts angeboten werden.
Das Hamilton Wood Type Museum befindet sich in einem alten Fabrikgebäude in Twin Rivers, Wisconsin, am Ufer des Michigansees. Das Haus widmet sich der Herstellung von Plakatschriften und beherbergt die weltweit größte Sammlung von Schriften und Werkzeugen – von den Maschinen bis zu den Druckpressen. An Workshop-Tagen kann man den Druckern bei der Herstellung von Probeabzügen zuschauen.
„Die 1880 gegründete Hamilton Wood Type Manufacturing Corporation ist eines der wichtigsten Unternehmen in der grafischen Industrie. Holzlettern waren damals im Bereich des Plakatdrucks von entscheidender Bedeutung. Wenn man große Texte setzen wollte, war es leichter und praktischer, sie aus Holz zu schneiden, anstatt Metallformen zu bauen und sie zu gießen.“
Moran beschreibt die Sammlung der Holzblockbuchstaben mit einem tiefen Gefühl der Wertschätzung. „Wenn wir [das Museumserlebnis] in Flaschen abfüllen könnten, würde es sich gut verkaufen, zumindest an Liebhaber der Druckkunst: Es riecht wunderbar nach Druckfarbe und Spiritus, besonders in meiner Abteilung. Wir haben sehr viele Schriften ausgestellt. Während sie nach dem Herstellen sehr blass aussahen, haben sie über die Jahre Patina angesetzt, was wunderschön aussieht. Es gibt eine Unmenge an Schattierungen von Braun über Kastanie bis zu Mahagoni.
Im Herbst veranstaltet das Museum das jährliche Wayzgoose-Festival, eine Konferenz für Druck- und Designexperten aus aller Welt. „Was mir daran gefällt, ist, dass man auf der Veranstaltung sowohl ältere Leute als auch 20-jährige Studierende antrifft, die gerade erst begonnen haben, Design- oder Typografie-Kurse zu belegen. Auch die Tatsache, dass sich die Hälfte des Publikums jedes Jahr wieder erneuert, finde ich wunderbar.“
Beim Nachdenken über die Natur der Holzdrucks wird Moran immer wieder bewusst, dass uns diese Technik in vielerlei Hinsicht zu dem zurückführt, wofür der Körper geschaffen ist, nämlich aktiv zu sein. Es ist ein mühsamer Prozess, eine Buchdruckmaschine für Holzlettern einzurichten.
Er weist auch darauf hin, dass die Beschäftigung mit der historischen Drucktechnik den Kreativen eine dringend benötigte Pause von digitalen Bildschirmen verschafft, was im heutigen digitalen Zeitalter viel zu selten vorkomme.
Diese Frage konnten wir uns nicht verkneifen: Bauen Sie bei der Planung kreativer Projekte auch digitale Pausen in Ihren Arbeitsablauf ein?
Vielen Dank fürs Einschalten! Um mehr über das Hamilton Wood Type Museum und seine Geschichte zu erfahren, besuchen Sie woodtype.org. Notieren Sie sich den Termin für das nächste Wayzgoose-Festival, das vom 3. bis 5. November 2023 stattfinden wird.
Listen to the episode:
Enjoying the podcast? Please consider subscribing on Apple Podcasts or Spotify.
Weitere Episoden
Creative Characters S2 E18: Elliot Jay Stocks: Durch ein Universum von Schriften navigieren.
Diese Woche begrüßen wir den Designer und Musiker Elliot Jay Stocks im Podcast, auch bekannt als kreativer Alleskönner. Wir wollen mit ihm über leidenschaftliche Projekte sprechen. Elliot hat sich nicht nur durch seine typografischen Arbeiten einen Namen gemacht: Als freiberuflicher Designer war er zuvor Creative Director bei Adobe Typekit. Heute arbeitet er für Google an der renommierten Fonts Knowledge-Website.
Creative Characters S2 E17: „Live“ von der Adobe MAX, diese Woche mit einem besonderen Gast: Sie!
Vor kurzem haben wir unsere Aufnahmegeräte eingepackt und sind zur Adobe MAX gereist, einer der größten Kreativkonferenzen der Welt, um die Gehirne der Menschen zu scannen (ja, wirklich) und mit Kreativen wie Ihnen in Kontakt zu treten. Hören Sie sich die Episode an, um mehr zu erfahren.
Creative Characters S2 E16: Craig Ward: Vom Bleisatz zum digitalen Unbekannten.
Von der großen Markenwelt bis hin zum Legosteinchen: Craig Ward hat überall in der Welt Spuren hinterlassen, wenn er mit Schrift spielen kann. Diese Woche trifft sich Gastgeber Charles Nix mit Craig, um über seine Karriere, seine unzähligen Nebenprojekte und einige skurrile Zeitvertreibe zu sprechen. Und wie Technologie die Benutzung von Schrift revolutioniert und die Eigentumsrechte für Type-Designerinnen und -Designer sichern könnte.